V 19.století vystřídal klasicizmus opět zcela volný a neformální styl - romantizmus, který v zahradní tvorbě způsobil návrat k přirozenému půvabu rostlin pěstovaných ve venkovských zahrádkách (řeřichy, astry, jiřiny).
Náhled na úpravu květin se zjednodušuje a jejich volba je zcela neformální. V Německu a Rakousku ovlivnil květinovou tvorbu biedermeyer - měšťanský styl 2. čtvrtiny 19. století - pro něhož jsou typické všem dobře známé malé kulaté kytice. Vzrůstá obliba rostlin v květináčích pro výzdobu interiéru, kde vedle fuchsií, rozmarýnu, myrty a pelargonie, získala největšího významu kamélie. Tato rostlina, přivezená do Evropy v roce 1739, zpočátku nevzbudila větší zájem. Teprve s nástupem ušlechtilých odrůd, a to barvy bílé a červené, se stala kamélie oblíbenou součástí výzdoby květinových stolků ve šlechtických palácích a měšťanských domech v období empíru, biedermeyeru a druhého rokoka. Vedle oranžerií a fíkoven se staly tzv. kameliové domy nezbytnou součástí zámeckých zahradnictví.
V letech 1820 až 1830 se v době plesové sezóny importovala kaméliová poupata z jižní Francie a Itálie až do Petrohradu. V Německu a v okolních státech se v období tzv. historizmu, což je návrat k předcházejícím stylům a zvláště stavebním slohům (gotika, renesance, baroko), rozšířil pod vlivem vídeňského malíře Hanse Makarta umělecký směr, který se vyznačoval okázalostí, rozměrností a poněkud násilnou romantikou. Makartovy kytice sestávaly z palmových listů, květenství exotických trav, preparovaných listů kapradin a byly hojně doplňovány japonskými vějíři, pštrosími a pavími pery a umělými motýli a ptáčky. Postupem času tento směr pozbyl charakteru květinové tvorby. Ve 3. třetině 19. stol. nachází evropská společnost zálibu a inspiraci v tvorbě a umění Dálného východu - ikebaně.
